
Sombras
Irma Milagros Cabrera Abanto [PE]
2022
El audiovisual es más que una herramienta del capitalismo, es un medio para sanar heridas del alma.
Dirección – Interpretación y Montaje: Irma Cabrera
Operadora de Cámara: Marystela Camacho
Bases De Guitarra: Omar Reptil
Sonorización: #Dmth5

#44013
Giovanni Zapata & Andrés García [AR]
2021
Un piano francés de la década de 1910, traído en barco en la migración que hubo por la guerra en Europa descansa abandonado en una de las calles del barrio de Palermo.
#44013, Es un experimento audiovisual; surgido de lo casual, del caminar las calles y encontrarse con lo que en una época de la historia de arte se denominó «Objet trouvé» objeto encontrado. Una idea, un objeto; en sí un pretexto para reunirse con amigos para dialogar entre vinos, internet imágenes algorítmicas sin más objetivo que navegar la amistad y el sin sentido.
troqel
Sebastian Eduardo Bravo Diaz [CL]
2022
Exploraciones para desacostumbrar la visión a través de la naturaleza viva, su arqueología y sus procesos de descomposición, múltiples capas, giros y un abanico de fotografías análogas en los cuales se puede dejar llevar la imaginación y repensar la realidad como tal. Los textos existencialistas son del poeta Juan Luis Martínez.
Sonido: Cristian N. LLeufo

todo lo que vemos son ruinas futuras
candela del valle [AR]
2022
Todo lo que vemos son ruinas futuras es una investigación sobre los espacios baldíos en las ciudades. Espacios que se los considera vacíos y que se encuentran en una etapa de transición, son ecosistemas complejos que habitan el macro ecosistema que es la ciudad.Ese microecosistema que se genera posee un tiempo paralelo, construyendo una realidad donde la funcionabilidad humana no lo define en si.
A partir de modelos 3D generados por fotogrametría, registros catastrales, imágenes y videos de registro, se constituye un cuerpo conservante, una suerte de archivo de cada uno de estos espacios.
Santiago Villalba – sonificación de datos
THEMACHINE.mp4
Sara Upegui [CO]
2022
APOTEÓSITCA, ENERGÚMENA.
NO PERDONA.
NO OLVIDA.
TODO LO CONTROLA Y ESTÁ POSEÍDA.

¿A dónde va todo lo que compras?
Visceral.vid [CL]
2022
¿A dónde va todo lo que compras?
Composición experimental a propósito del problema que se han convertido los basurales clandestinos del desierto de Atacama.
/“¿A dónde van a parar
Los desechos de esa gente?
Que vive en otras partes
Que limpia su casa
Y ensucia la nuestra…”/
– Registros realizados en el basural clandestino de Vilama, a unos 300 metros de la población Los Algarrobos, San Pedro de Atacama, Chile.

Terxilio
María Pía Ramírez [PE]
2021
Videopoema que reflexiona sobre la existencia de la peruanidad, el territorio peruano, quiénes habitan en él dentro y fuera de la inteligencia artificial de google a través de las opciones más buscadas en internet.

[SELF]INSERTIONS_The Human League Factor
DEMONIO ANTONIO [Antonio Caramelo] + JOSE CRUZIO [PT]
2020
El yo –como representación más profunda de sí mismo– y su intenso deseo de permear en la expresión y el lenguaje del Otro, enciende el proyecto [yo] Inserciones, como otra mirada intempestiva. No se trata de un simple añadido, sino de una particular aproximación a la | potencial del performer como parte inherente del trabajo del Otro y de su propio mundo. El vídeo y el sonido serán los medios más evidentes y se combinarán en una nueva obra.

Otras Ciudades
Biviana Chauchi [PE/ES]
2022
Refracción, fragmentación y distorsión. Diario basado en una deriva atenta guiada por la intuición buscando los reflejos urbanos de una ciudad.
Aura Vega, Céline Latil, Claudio Sodi, Pablo Useros, Deneb Martos, Jorge Suárez, Diego Bedoya
Vaches:Vestiges
Jean-Michel Rolland [FR]
2021
» Vaches » es una serie de 5 vídeos que cuestiona nuestra relación con el mundo animal. ¿Somos irremediablemente carnívoros o el veganismo es el futuro de la humanidad? ¿Seremos algún día lo suficientemente compasivos como para renunciar a nuestra animalidad y satisfacer nuestros apetitos sin matar?
Los vídeos de la serie » Vaches » son fotovideografías, fotografías que se transforman con el tiempo para cambiar de estatus y convertirse en obras de videoarte. Manipulando los píxeles de las imágenes originales según algoritmos generados con el software Processing, representan los tormentos que infligimos a los llamados animales de ganado.

Esculturas temporales
Guillermo Eisner [UY/CL]
2022
La obra se dispone como un continúo de fragmentos sonoros que buscan construir diversas formas de esculpir el tiempo; diversos gestos; diversos caminos de acumulación y distensión de energías. Esculturas temporales, compuesta exclusivamente a partir de muestras de contrabajo, toma el sonido como material moldeable, y se propone esculpir sobre él tal como si pudiéramos asirlo, tomarlo, sentirlo con nuestras manos. En definitiva, es un intento en vano de hacer tangible un material efímero como lo es el sonido, del cual no podemos constatar más que la experiencia temporal y espacial que nos deja su fugaz presencia.
Carlos Arenas, contrabajo.
Matías Espinoza, edición de muestras.
Alfonso Pérez, masterización.

Palonglosi Cormys
Ollin Vázquez [MX]
2019
Palinglosi Cormys es una pieza concebida en un entorno de programación usando como elemento principal un fragmento del poema Neurología 211 de Rocío González en la voz de Lucía Taibo.
Al estructurarse por muchas funciones aleatorias tanto en su contenido como en su forma, cada ejecución de la pieza es distinta y única entre sí.
Voz: Lucía Taibo, Texto: Rocío González

ADGLOMERIS
Pareidolia Espectral (Michael Augusto Magán Palomino – Daniel Laureano Quintanilla)
2022
La obra trata sobre la aglomeración de individuos en la sociedad, en la naturaleza y a nivel celular. Además, aborda temas como la defensa del sistema inmunológico humano ante las bacterias y virus.
AGUA GRIS
GRIS Perú [PE]
2022
Agua Gris es una muestra audiovisual de la presencia y transformación del agua como eje de vida, en distintas partes del país. Tiene como objetivo el cuidado y reflexión sobre la importancia del líquido, para la biodiversidad que nos rodea día a día.
Participantes:
Alejandro Cornejo, Alfredo Garcia, Cinthya Robles, Juan Mandamiento, Luis Merino, Verónica Boggio y Vanessa Valencia.
Créditos:
Registros sonoros y visuales: Alejandro Cornejo, Verónica Boggio, Luis Merino, Juan Mandamiento, Cinthya Robles y Vanessa Valencia
Diseño sonoro: Alfredo Garcia.
Post producción: Juan Mandamiento.

Hipocampo
Víctor César Ybazeta Guerra [PE]
2022
Con archivos fotográficos de mi madre, registros propios, archivo fílmico, imágenes creadas con inteligencia artificial, animación y experimentación sonora, construyo un viaje sensorial hacia el futuro de Paita basado en las evidencias arquitectónicas del pasado y en las periferias urbanas e industriales del presente.
Dirección, Cámara y Edición: Víctor César Ybazeta
Producción: Aguayta
Sonido Directo: Fiorella Vílchez
Drone: Daniel Ampuero
Animación: Valeria Salinas
Colorización: Manuel Zapata
Postproducción de Sonido: César Herrera
Música Original: Walter Álvarez
Diseño de Créditos: Solange Valladares
Diseño de Afiche: Bettina Villegas

Ahora, no hay nada que mirar
Adolfo Vincenzo [PE]
2021
La COVID-19 me ha acercado mucho más a la muerte, que nunca supe cómo afrontar. Y ahora que todo se desborda, me sumerjo en un mundo oscuro que abraza mis emociones, mientras que las luces niegan toda posibilidad de encontrar un sendero con respuestas. Solo llegan imágenes cuando la vida se apaga en el día. No me queda de otra que perderme en ellas.
Co- producción con el Colectivo Cinestami

Fuego en el mar
Sebastián Zanzottera [AR]
2022
Unas imágenes del mar prendido fuego disparan un sueño recreado en 3D con unas fotos de mi papá en una planta petrolera en la Patagonia. Allí se cruza un recorrido en relación a las ausencias, las marcas en el cuerpo y la construcción de masculinidad de los trabajadores del gas y petróleo.